近代音乐史考研科目,近代音乐史考研科目有哪些
大家好,今天小编关注到一个比较有意思的话题,就是关于近代音乐史考研科目的问题,于是小编就整理了4个相关介绍近代音乐史考研科目的解答,让我们一起看看吧。
20世纪音乐不再以传统音乐时期的什么等要素为主?
20世纪音乐不再以传统音乐时期的旋律、节奏节拍、和声、调式调性等要素为主。
1、旋律上:传统音乐以流畅、起伏自然、有规律进行为基础,20世纪音乐的旋律则常常是不流畅的,出现有棱角的大跳,有时没有句读,有时避开传统音乐中的旋律因素,用其他音响方式代替旋律。
2、节奏、节拍上:节奏是传统音乐的骨架,而且组织严格;而现代音乐则是节奏自由多变,有的用复节奏,无节奏,有的无节拍、无小节线,有的由演奏者自由安排节奏,还有的是“唯节奏”。
中国现代音乐发展历史简述?
中国现代流行音乐发展史,指的是20世纪90年代之后的中国乐坛,这一时期中国音乐的发展总体上呈现出一种高度繁荣,欣欣向荣的趋势。这个时期的音乐发展有以下几个特点:人才辈出。
这一时期的代表人物有周杰伦、蔡依林、张韶涵、容祖儿等。风格多样。
这一时期的乐曲风格主要有以周杰伦为代表的新式说唱和以蔡依林为代表的唱跳以及张韶涵为代表的抒情歌曲。歌手大多身兼多职。
请介绍莫扎特,贝多芬,肖邦,李斯特,巴赫,理查德克莱德曼各自演奏的特点?
莫扎特的音乐深刻地反映了这个时代的精神,尤其是体现在歌剧作品中的市民阶层的思想,无疑在当时具有进步的意义。莫扎特赋予音乐以歌唱优美欢乐性,然而,其中又深含着悲伤,这正反映了莫扎特时代知识分子的命运。贝多芬在音乐表现上,他几乎涉及当时所有的音乐体裁;大大提高了钢琴的表现力,使之获得交响性的戏剧效果;又使交响曲成为直接反映社会变革的重要音乐形式。肖邦表现出断然的个性和独创风格。它的大多数作品都是静精致的小品。这些作品能激起无穷的情感体验,大多优美、文雅、富有歌唱性。李斯特的作品多姿多彩、极富想象力,充分挖掘了钢琴的音响功能,对演奏者的技巧提出了很高的要求。作为那个时代最杰出的钢琴家,他对键盘音乐的发展作出了重大的贡献,在他的后期作品中最早使用了20世纪才普遍***用的和声语言。它的钢琴曲已列入世界古典钢琴曲的文献宝库。巴赫最伟大的德国作曲家之一,以创作《勃兰登堡协奏曲》、《b小调弥撒曲》、《平均律钢琴曲集》、以及大量的教堂音乐和器乐曲而著称。他把前人发展起来的主要风格、形式和传统概括地加以研究并汇集在一起,使之更加丰富多彩。理查德·克莱德曼以古典音乐为基础,将古典音乐与现代音乐溶为一体。他的乐曲朴实、流畅、优雅、华美,旋律悠扬、合声简洁、音色辉煌,充满了诗情画意。喜爱钢琴的人们听到理查德·克莱德曼的琴音,都会在不知不觉地被他带入亲切、安详而愉快的音乐世界之中。
上海现代音乐职业学校怎么样?
创办于2016年的上海市现代音乐职业学校是是全国唯一一所学习现代音乐的中等职业学校,填补了我国在高中阶段现代音乐专业教育的空白。
作为专业中职学校,过硬的师资是办学的保证。学校现有专任教师24人,其中上海市特级校长1人、特级正高级教师1人,高级教师3人,区骨干教师3人。作为一所音乐中职校,每年吸引着众多音乐专业人才前来应聘,其中大部分是上海音乐学院和华师大、上师大音乐专业的硕士研究生。每次招聘,学校还邀请业界专家前来担任“考官”, 优中选优。
上海市现代音乐职业学校是一所由杨浦区***举办、杨浦区教育局主管的公办音乐中等专业学校。学校将人民教育家于漪老师题写的校训“美善乐·德艺融”作为精神引领,秉承“以生为本、德育为先、五育并举、全面发展”的办学思想,以社会需求为导向,对办学目标进行顶层设计,与沪上其他音乐类院校形成错位发展,办学五年来,已培养出了一批具有良好艺术素养和综合实践能力的应用型、复合型音乐人才。
到此,以上就是小编对于近代音乐史考研科目的问题就介绍到这了,希望介绍关于近代音乐史考研科目的4点解答对大家有用。
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